Descrizione:

Il Corso di Formazione Online su MuseScore supporta i docenti nell’uso efficace degli strumenti online per l’insegnamento della musica. E’ indirizzato principalmente ai docenti della scuola primaria che potranno utilizzare il software per arricchire la loro pratica didattica con la creazione di spartiti musicali. L’uso del software in classe promuove l’apprendimento creativo e l’espressione musicale tra gli studenti.
Il corso copre una vasta gamma di argomenti, tra cui l’introduzione a MuseScore, la composizione di note e ritmi, il lavoro con le partiture, l’articolazione e la dinamica, l’uso dei testi nelle partiture, la notazione speciale e molto altro. Ogni sessione includerà esercitazioni pratiche per consolidare le conoscenze acquisite.
Il corso sarà erogato online, consentendo ai docenti di partecipare comodamente da casa o dalla scuola. Le sessioni saranno condotte in tempo reale tramite la piattaforma di videoconferenza Meet e gli insegnanti avranno accesso alle risorse di MuseScore Online per l’apprendimento pratico. E’ previsto un impegno orario sincrono di 14 ore e 6 ore asincrone per la realizzazione di un progetto finale.

Programma:

  • Panoramica di MuseScore: cos’è e a cosa serve
  • Installazione di MuseScore sul proprio computer
  • Interfaccia di MuseScore: barra degli strumenti, pannello delle proprietà, riquadro delle partiture
  • Creazione di un nuovo progetto
  • Aggiunta di note alla partitura
  • Modifica dell’altezza delle note (tonalità)
  • Modifica della durata delle note (ritmo)
  • Utilizzo delle pause
  • Modifica dell’intonazione e dell’ottava delle note
  • Creazione di una partitura da zero
  • Impostazione del tempo e della chiave
  • Inserimento di strumenti e voci
  • Creazione di misure e compendi
  • Gestione delle pagine e delle impaginazioni
  • Aggiunta di marcature di espressione (pianissimo, forte, etc.)
  • Aggiunta di legature, fermate, crescendo, diminuendo, ecc.
  • Utilizzo di simboli di articolazione (staccato, tenuto, etc.)
  • Modifica del volume e dell’articolazione in tutta la partitura
  • Aggiunta di testo alle partiture (titoli, testo di canzoni, etc.)
  • Modifica del testo (tipo di carattere, dimensione, allineamento)
  • Creazione di testi esplicativi (es. indicazioni per il musicista)
  • Aggiunta di simboli musicali speciali (crescendo, diminuendo, ottave, etc.)
  • Uso di punteggiatura e simboli di ripetizione (D.C. al Fine, Fine, Coda, etc.)
  • Creazione di notazioni personalizzate
  • Esportazione del progetto in diversi formati (PDF, MIDI, audio, etc.)
  • Stampa delle partiture
  • Condivisione online delle partiture con altri musicisti
  • Lavoro su un progetto musicale completo, dalla creazione alla formattazione finale
  • Revisione e correzione di errori
  • Esportazione e condivisione della partitura finita

Relatore: Gasbarro Margherita

Iscrizioni: dal 28/09/23 al 03/11/23 sulla piattaforma Futura

Corso: dal 06/11/23 al 31/12/2023